兩性共同體諒描述：：和他們一起，感受東方美學，為敦煌而設計！ 敦煌，作為文明的源點之一這里是四大文明、六大宗教、多民族文化唯一交匯處是“東方世界的藝術博物館”是“見證歷史的文化寶庫”是20世紀中國美術設計發展的源頭活水更是中華美學設計文化的根本所在。 它所承載的歷史信息不僅與當時的時代息息相關更是今日我們借以回溯到自身的文化母體藉由“美”和“感動”復興“東方美學”進行文化藝術創新的力量之源。 作為家居行業領先品牌紅星美凱龍一直以來都關注用設計沉淀“美”，構筑“家”的詩意，更關注傳統美學的傳承與守護。誠如紅星美凱龍企劃管理中心副總經理、M+中國高端室內設計大賽策展人宋丹先生所說：所謂的大美其實就是在人的日常生活里面，“美”就是更好的日常。“美”即便在最卑微的時候也可以支撐你的人生，而在宏大的時候它就可以變成整體的文化，所以一萬個人有一萬個敦煌，屬于紅星美凱龍的敦煌就是“美”。但是如何用設計保有大美敦煌，保有我們的傳統美學，讓它持續發光？ 紅星美凱龍聯合家居行業媒體平臺新浪家居共同主辦了“為中國生活設計”M＋中國高端室內設計大賽，大賽深度聚焦設計、生活、文化、環保、公益的有機融合，集結國內外尖端設計力量，共同推動高端人居與健康設計的縱深發展。自此，也開啟了M＋中國高端室內設計大賽與敦煌的不解之緣： 2018 M+中國高端室內設計大賽——“敦煌石窟之榆林44窟計劃”，為榆林窟的公共空間設計提供全新方案，打造史無前例的“敦煌石窟之榆林44窟計劃”。用當代設計和空間美學，新建一個“敦煌石窟之榆林第44窟”，成為敦煌文化一部分永久保留。影響了更多的人成為敦煌文化的守護者、傳承美學的同時，去探尋當代中國更美好生活的方式。 2019年M+中國高端室內設計大賽——“炳靈石窟的公共空間公益改造”，為世界文化遺產炳靈石窟的公共空間進行公益改造，用設計觀照歷史，致敬傳統，溫暖人心。年輕的設計師們將用自己的方式守護和傳承文化瑰寶，開創當代設計之美。 2019年10月26日-27日，ADCC攜手M+中國高端室內設計大賽再次來到敦煌，用設計為守護敦煌而發聲。在在場·演講“遇見敦煌”這一主題單元中，“M + 又見敦煌”設計師的集中亮相更是向我們展示了M+中國高端室內設計大賽為敦煌度身所做的設計。“為中國生活設計”M+中國高端室內設計大賽參賽設計師們通過“敦煌石窟之榆林44窟計劃”、“炳靈石窟的公共空間公益改造”等設計項目具體案例，分別提取敦煌色彩、圖案、文化DNA來進行主題演講闡釋，為我們分享他們如何用當代設計和空間美學守護和傳承文化瑰寶，開創當代設計之美。 敦煌市政協副主席王三吉先生 此次演講還特別受到敦煌市政協副主席王三吉先生的到場支持，在致辭中，王三吉副主席表示： “敦煌，是偉大絲綢之路上流傳歷史印跡最為清晰，文化遺存最為豐富，自然遺產最為獨特的第一樞紐城市。習近平總書記在一帶一路國際合作高層論壇開幕式上提到，敦煌是記載多元文明交融匯聚歷史的活化石。作為中國文化的自信高地，世界聞名的對話高地，多樣文明和多元文化的匯聚交融高地，敦煌本身就是一座集智慧之美，生活之美，自然之美于一體的創意設計之都。所以，我相信本次活動的成功舉辦對弘揚敦煌文化，促進文化旅游產業升級將會起到積極的促進作用。” 中國室內裝飾協會分支機構管理辦公室主任、ADCC創始秘書長趙寂蕙女士 中國室內裝飾協會分支機構管理辦公室主任、ADCC創始秘書長趙寂蕙女士代表主辦方ADCC也進行了致辭：在這樣一個人類信仰與宇宙共振的巨大能量場——敦煌，我們想借藝術的力量致敬人文，也想借設計的力量敬天、愛人，抵達我們自己，感恩大家跟ADCC一起在場。 紅星美凱龍企劃管理中心副總經理、M+中國高端室內設計大賽策展人宋丹先生 作為此次在場·演講×敦煌的聯合發起方，紅星美凱龍企劃管理中心副總經理、M+中國高端室內設計大賽策展人宋丹先生做了特別致辭：所謂的大美其實就是在人的日常生活里面，美就是更好的日常。美即便在最卑微的時候也可以支撐你的人生，而在宏大的時候它就可以變成整體的文化，所以一萬個人有一萬個敦煌，屬于我的敦煌就是“美”。敦煌曾經見證了這個時代和我們這個民族最大的一些符號，它是一個文明的交匯點，不光是絲綢之路，不光是來往的駝鈴，它就是那個時候的巴黎，是那個時候的紐約，是那個時候的米蘭。而敦煌慢慢的也隨著歷史的發展在退出這個世界的中心，更多的世界文明，更多的商業文化在崛起。 我們會去想美沉淀下來到現在會是什么？我來自于紅星美凱龍，我從事的是家居行業，家居是一個很奇妙的行業。家居在中國古代里面一直以來承載著功用性，也承載著審美性。我們用它獲得物質上的幸福，也用它來獲得精神上的滿足。所以說有這樣子沉淀的文化在中國的家居業是非常具有優勢的，中國幾千年的文化就沉淀在現在。其實一個家，我們稱之為Home，不僅僅是說那里有著一個沙發，一把床，更多的是那里有愛的沉淀。關于家，關于美，他的本質其實是一種安逸。 而設計，尤其是室內設計就承載著將這種美變化為本質，我們有幸和這么多優秀的設計師合作來進行，又放在敦煌進行一次M+中國高端設計師大賽，這個活動從去年到今年已經做到大中華區最有影響力的大賽。更多在這個活動里面，我們是覺得，我們可以和這么多藝術家設計師一起推動中國的美更多的發展。在當代的進步里面，只有商業，更多的去推審美，我們才覺得這是美的一種迭代。 我們通過這兩年的發展把這個比賽已經變成和設計師，和品牌商，和裝修公司，乃至和社會各界連通的橋梁，我們在2020年還要做更多，我們要發布M+公益日，我們還要做專門的特別的賽制，我們還要邀請更多跨界的人一起來參與，更多的大師能夠進入我們的視野里面來。 最后我想說的是，只有來過敦煌，才會發現屬于自己的詩和遠方，而生活不僅僅是詩和遠方，還有沙發和床。 主題：《我們都是神設手》M+設計師：潘悅 敦煌，如果說相遇是你最喜歡的一件事情，那么我們相遇，相遇在最好的年化里，敦煌，如果說相愛是最值得驕傲的，那么請接受我最需要你的時光里。敦煌，如果說你想遺忘我，那么請你遺忘我，遺忘在我為你寫的詩句里。——設計師 潘悅 榆林窟 M+設計大賽 2號改造空間 作為何宗憲帶領的神設手戰隊成員，設計師潘悅到榆林窟進行工作人員居住空間改造，改造，為榆林窟工作人員帶來一個想要的休息的地方，從最初來到榆林窟的感受，到實地調查工作人員對于空間的使用需求，開始了項目設計。他希望呈現一個空間化層豐富的空間，設計不僅僅只是享受空間美學的概念，更多是讓人的心情能夠放松，展現一個舒展的，好用的，耐用的質樸空間。 主題：《遇見敦煌》M+設計師：張天 “生活展示也可以情景化，對于我來說，在我未來的時間里面，我會花出大量的時間繼續做敦煌文化的研究，把我悟到的這些正確的價值觀和色彩釋放到那些涂料品牌里跟國產的涂料品牌一起成長，為中國的人居之美奉獻一份力量。”——設計師 張天 來自湖北的武漢設計師張天，作為一名在自己喜歡的行業里持續耕云16年的設計師，她喜歡色彩，于是把敦煌石窟中那些對于色彩的詮釋，都置于在設計空間中。她說：“遇見更精彩的人生就是要去不斷地挑戰自己和告別習慣的思維方式，不斷地迭代自己。” 初入石窟的張天，敦煌壁畫的壯觀、沉重的色彩讓她感到震撼，經過多年的洗禮，壁畫中明艷動人的色彩變得灰暗，但敦煌壁畫壯美的人文藝術歷史，讓張天開始思索色彩與敦煌的關系，并帶著這份思考開啟自己的設計與創作。在整個項目落地過程中可以看到，設計靈感就來源于敦煌石窟257窟，用了很多色彩的元素融入在空間畫面中，使設計空間盡顯色彩之美。 主題：《當中國設計遇見敦煌DNA》M+設計師：陳熠 “色彩在里面不斷地迭代，不斷往里面融合，這個地方給予我們很多的力量，它比較包容，有傳承，又有東西方文化的交融，它沒有障礙，但是你又覺得他們似乎是那么的和諧出現在這個空間里面。”——設計師 陳熠 從剛開始落地到炳靈石窟接待中心的改造想項目時，炳靈石窟中一代一代人傳承與信仰，恢弘的文化力量刺激了陳熠的設計靈感，自然的力量讓他處在震撼的狀態中很難平復。那是他所認知的敦煌，包容的，多元的，可以和諧生存在這個空間里的感知。 敦煌的眾生平等，在這個空間里面有一種和諧平等的發展狀態。因此在做設計的時候后，他希望自己把建筑技巧融合在人與自然的親近狀態中。由此，在這個空間之中設計了巨大的石頭代表著自然和神的力量，也是寓意古老的傳承能夠賜予我們當下一種平和的狀態。 主題：《敦煌與魔都》M+設計師：黎易來 “敦煌與上海，兩者都在發展的巔峰時刻，不忘城市文化獨占鰲頭。敦煌是一千多年前的魔都，而我生活在現在的魔都，我熱愛曾經的敦煌，我也珍惜當下的魔都。”——設計師 黎易來 在敦煌，除了曾經輝煌的歷史文化，中華大氣寬容的天朝風采、同時又愿意接受與眾不同的異域文化飛彩風采。歷史中的敦煌，與現代都市上海，看起來雖然不同，但是在實際發展中卻是有著相同的模樣和理念。上海既有中國古代文化的傳承，傳承下來的內在思想精神，但是處事之道卻又是受西方的契約精神和實用主義的影響。他們在不一樣的地理位置，但是都一樣都有著自己的文化，它們都在自己的文化中創造了發展的奇跡，所以它們是相通的。因此，黎易來用設計為敦煌斷復原它的精彩，也希望用設計竭盡全力守護老上海的風采。 主題：《聽見人與自然的聲音》M+設計師：袁世賢 “一草一木，春榮秋枯。席地而坐，蒲扇起風。 靜，也是敬。逢，也是奉。敬畏自然，逢友茶奉。風風相融，人人聚攏”。——設計師 袁世賢 夢之隊張張王牌戰隊成員袁世賢，分享了炳靈石窟改造項目。在現場她不僅感受到了自然與文化的場域，同時被歷史以及藝術的恢弘壯美所震撼。 “依山而進，蹊徑另辟，我們的設計用空間場域調動人的行為，視角轉輾騰挪。在每個季節都有不同的絕美風景。無論視覺收或放，都希望人在自然里。”袁世賢這樣說。因此在他們做這個空間的時候，希望它是自由的，沒有界限，希望所有人都可以席地而坐。 炳靈石窟，除了它的洞窟壁畫與藝術，袁世賢希望把茶的文化帶到這個空間里面，用最基本的敬奉的概念將茶以及空間去做結合。飲茶觀景，飲的是里邊兒的茶，觀的是外邊兒的景。這個看畫面就能明白，這是一個怎樣內外交融的空間環境。炳靈石窟項目完工后，袁世賢說希望它是一個回歸自然，歸于自然的設計。 主題：《中國設計與敦煌文化》M+設計師：王帥 “有的時候我在想，我們是在尋找敦煌的DNA嗎？其實不是，因為敦煌的DNA早已經融入到我們的生活中，融入到我們華夏兒女的血液之中。”——設計師 王帥 想起第一次在上海美術館遇到敦煌壁畫《舍身飼虎》，王帥被它打動的并不是因為里面的佛教故事，而是因為它的線條很飄逸很美，因此在炳靈石窟整個空間里面無論是燈，無論是里面的裝置品，都運用了敦煌壁畫里面提取來的各種元素進行了變形，結合現代設計手法詮釋，結合到炳靈石窟游客接待中心工作人員的實際使用情況，在設計空間內，除了滿足休息之外，還結合了可以觀景、銷售、休閑與一體的功能性。步道采用飄逸的曲線，更像飛，它還能給游客一種全新的體驗。 主題：《敦煌紋飾文創設計》M+設計師：鴻飛 “敦煌文史的文創設計。什么是文創設計呢？因為我們在所有看到圖片當中的元素會產生出不同的想法，把這些想法會變成我們日常生活的用品。把佛像代表著佛的精神，轉換成人物的生活方式。”——設計師 鴻飛 鴻飛的設計項目，是把根于敦煌文化的文案轉化成產品，通過圖形的形式變化方式方法，把有關技術的元素提煉出來，把它變成產品更好的回到市場。有關傳承的事情，第一點就是功能化，用設計把傳承注入生活。例如“華蓋”，日常生活是遮風檔雨的物件，佛家出亦是相同的寓意。因此所以它起到功能性的作用；比如說華頂，就像古代皇帝一樣或者佛一樣，有一個華頂以后會產生一個尊貴感和高貴，這種心靈上產生的空間感就叫做空間化的設計。 主題：《為敦煌而設計》M+設計師：文超 “所以我們希望這個空間只為實用，不為旁動，心無旁鶩，立地成佛的空間形式，我覺得意境實用大于所有的表象，大于所有的技法。”——設計師 文超 榆林窟 M+設計大賽 1號改造空間 文超所在的戰隊，他們的改造是源于三維的關系的異型空間，這讓他空第一眼就聯想到它跟榆林窟呈空間現方式。此時，設計的手法不再是項目的主體，而應該回歸到人的關系里面去，因為這個空間是給工作人員休息或者讀書的區域，那么需要設計師從功能形式上或者實際使用上去思考，獨坐一隅靜閱一書這個狀態這是設計空間的訴求。因此，在這樣整個項目里，把人，空間，環境以及文化都巧妙的串聯在了一起。環境孕育了人，而人改變了環境，人又創造了文化，文化又塑造了個實用功能，這才是設計達到的，人與空間的有機關系。 榆林窟 在榆林窟 M+設計大賽 1號改造空間 合影留念 M+中國高端室內設計大賽 此次在場·演講×敦煌聯合發起機構。“為中國生活設計”M＋中國高端室內設計大賽，由中國家居行業上市品牌紅星美凱龍聯合家居行業極具產業影響力、行業前瞻性、內容專業性的媒體平臺新浪家居共同主辦的年度設計盛事。大賽深度聚焦設計、生活、文化、環保、公益的有機融合，集結國內外尖端設計力量，共同推動高端人居與健康設計的縱深發展。 敦煌不是符號文化的敦煌以其開放包容開拓了無限的精神疆域而我們希望用人文、藝術、設計、當代的力量守護敦煌也希望將來能夠有更多像紅星美凱龍和M+中國高端室內設計大賽一樣的敦煌守護者為中國生活而設計為傳承傳統文化而設計